嗨,我是馬修·伯頓!我是加拿大的全職電影製片人/攝影師,並且是一家視頻製作公司的共同所有人!我走上創意領域的旅程很不尋常,是在生命的後期才開始的,我26歲時才買了第一台相機。在攝影之前,我畢業於高中並加入了海軍,在那裡擔任了5年的海軍武器工程技術員。之後,我回到學校學習金融,成績優異,在一家大型日本對沖基金公司工作。此時,我仍然對生活感到迷茫,按照他人的路徑追求"成功",我終於決定嘗試自己的事業。這就是我買第一台相機,預訂了前往冰島的旅程的時候,毫不知情地開啟了我一生中最偉大的冒險。多年來,我成功創辦了一家商業視頻製作公司,創建了社交媒體內容、電視廣告和大型企業品牌影片。這台相機讓我有機會與世界各地最美麗的人和地方相遇。確實是一生中的壯遊。
故事性!思考你試圖講述的故事,或者你可以向觀眾講述的故事。每次我們拍攝並拍到一個我們喜歡的鏡頭時,讓我們試著再拍攝兩個補充這個鏡頭的鏡頭,無論是照片還是視頻。這樣可以將視頻剪接在一起,講述一個小故事或序列,讓觀眾更深入地融入你的內容中。對於照片也是如此,如果你拍到了你喜歡的照片,試著在同一個序列中再拍攝一到兩張。例如,如果你正在拍攝日落下的山地風景,想想是否可以再拍攝一張包括一個人拍照或欣賞風景的鏡頭,或者一張透過車窗或車頂的鏡頭,暗示你為了拍攝這張照片而進行了這次旅程!在捕捉影像時,我們創意人士往往會忽視故事講述。
“Rise”的主題圍繞著捕捉個人的成長和轉變時刻。對我來說,這個視頻甚至更多是“旅行進入多元宇宙”的概念,展示了我成為今天的自己的轉變。在發現這條人生道路之前,我被困於現狀,按照我認為成功的期望生活。根據他人的定義來衡量我的成功,而不是為自己定義成功。我覺得這個視頻概括了我重新掌握生活控制的想法,選擇我努力創建生活的版本。擁有自己時間的主人,帶著意圖行動,根據自己的標準而非社會的標準定義成功。
對我來說,個人轉變和“Rise”的概念與這個視頻有所不同。社交媒體是一種即時滿足的來源,很容易陷入“快餐”式創作,你一直在尋找下一個最震撼的拍攝地點,只是為了拍攝和燒掉內容。這個視頻圍繞著我對創作內容的哲學轉變,但更重要的是,它圍繞著我有幸經歷的美好事物。這是有意放慢腳步、現在並意識到藝術應該在簡單和平凡的環境中創造,它應該用來激發和啟發,而不僅僅是在算法上達到指標或因為有創作的壓力。
"這是你翻轉手機的時刻”,聽起來很簡單,但這是對我的觀眾的一個行動號召,一個挑戰,要克服社交媒體上的垂直發佈和瀏覽的壓力。當我想到“Rise”這個詞時,這個視頻有雙重意義。首先是這個想法,我作為內容創作者對我的作品和我希望向觀眾展示的方式有控制權,並且違背了社交媒體上的“最佳實踐”,展示我認為最能代表內容的方式。其次,是實現捕捉我冒險的實現。這讓我想起我曾經看不到旅行的價值,現在我深深地沉浸在這個領域,希望利用我的地位鼓勵他人也加入,探索和體驗這個世界及其人民。